1、拍摄情况不同
文学剧本使用对象为演员和观众。大多是一个完整的故事，将事情的场景人物时间地点情节以文字的形式呈现在读者面前，即讲清楚故事情节，人物对话就行。并着重表现故事氛围，让演员和观众更能深入角色，体会其中的情感。
分镜头剧本是导演拍摄色用的专业剧本，把故事情节和人物对话等详细内容以镜头语言表现。“分镜头剧本”也叫“脚本”。分镜头剧本是把文学剧本细化，专业化。要具体注明镜头角度切换远近等细节，导演直接根据分镜头剧本进行拍摄。
2、使用人群不同
分镜头剧本是把文学剧本细化，专业话；文学剧本适合大众阅读。
扩展资料
剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明。
包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明，以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。
在戏剧发展史上，剧本的出现，大致在戏剧正式形成并成熟之际。古希腊悲剧从原始的酒神祭礼发展为一种完整的表演艺术，就是以一批悲剧剧本的出现为根本标志的；中国的宋元戏文和杂剧剧本，是中国戏剧成熟的最确实的证据。
印度和日本古典戏剧的成熟，也是以一批传世的剧本来标明的。但是，也有一些比较成熟的戏剧形态是没有剧本的，例如古代希腊、罗马的某些滑稽剧，意大利的初期即兴喜剧，日本歌舞伎中的一些口头剧目，中国唐代的歌舞小戏和滑稽短剧，以及现代的哑剧等等。
剧本的写作，最重要的是能够被搬上舞台表演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后（即“演出文本”）才是最终艺术的呈现。
历代文人中，也有人创作过不适合舞台演出，甚至根本不能演出的剧本。这类的戏剧文本则称为案头戏（也叫书斋剧）。比较著名的如王尔德的《莎乐美》等。而好的剧本，能够具备适合阅读，也可能创造杰出舞台表演的双重价值。
百度百科-剧本
01 导演剧本
分镜头脚本通俗一点的叫法其实就是?导演剧本?，是导演将整个影片的文字剧本部分变成一系列可摄制的镜头的剧本，是供现场拍摄使用的工作剧本，是将文学内容转换成镜头语言的一种剧本。
分镜头脚本通俗一点的叫法其实就是?导演剧本?，是导演将整个影片的文字剧本部分变成一系列可摄制的镜头的剧本，供现场拍摄使用的工作剧本，是将文学内容转换成镜头语言的一种剧本。内容包括镜头号、景别、摄法、画面内容、台词、音乐、音响效果、镜头长度等项目。
分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的基础，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。
分镜头脚本的优点：
分镜头脚本的优点在于减少拍摄时间，一般分镜头就是指多个拍摄机位，可以全方位拍摄演员的各个角度，这样我们在后期剪辑的时候可以非常方便地找到自己想要的素材。关于分镜头脚本的创作需要看我们实际拍摄的内容，比如拍一个人从远处走来，需要背面和正面的镜头，那么在写分镜头的时候就可以直接写前10秒拍摄正面，后10秒拍摄背影即可。
分镜头剧本的内容一般包括镜号、景别、摄法、长度、内容(指一个镜头中的动作、台词、场面调度、环境造型)、音响、音乐等，按统一表格列出。对于分镜头来说，可以通过画面表达，也可以通过文字表达。但是就沟通效果来看，图画的传递效果要强于文字效果。
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我是米乐号的签约作者“怀香”！
希望本篇文章《剧本和分镜头剧本有什么区别？》能对你有所帮助！
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